這應該是黃靖第一次收費的公開演出。
記憶所及，他被唱片品牌人山人海簽了後，出過bc unplugged，當然也有他一向有參與的商場show。但要買票的演出，對歌迷來說總是有升格的感覺。第一次出征，歌迷 (可能有部份是為人山人海之名而來) 捧場，是要有「be there」的必要，人山人海每三至五年簽新人一次，樂迷都有先睹為快的虛榮感。
一撥結他絃，二開腔唱歌，不得了，黃靖像極Kings of Convenience。宣傳簡介上直言他受其影響，準是沒錯，加上他的電子樂玩具loop station，讓他的聲線夾疊，造就一人雙聲，更像這隊本月剛巧也推出新專輯的挪威樂隊。是晚，他一貫唱了又新又舊的作品。自己的作品全是英文歌。至冧情歌的「You are in everything I do」、自我追尋的「In the Forest」、歌頌夢想的「The man who challenges the sun」、同行鼓勵的「Cheer up little girl」。單是歌名，已看得出他的感染力，歌詞踏實，唱聲輕巧，為何獲簽？一聽了然。
尋找明哥的影子
他唱法不像明哥，說話講故事卻繼承了老闆的影子。除了絮絮介紹那個電子玩具loop station (記得早年明哥和人山人海逢開show，都必會毫不理會歌迷感受，細說器材，簡直是pmps signature)，還有訴說每首歌背後的故事，都是指定動作，一首也不能少。
「Speed of Light」的故事，是由他首個人山人海的project而來。他被獲派要寫一首關於科學的歌，來配合一個名為FameLab*的比賽，過程本身就像遊戲，歌曲的故事和歌曲本身同樣吸引--不識科學的他，在沒有運用相對論的情況下，寫了一首關於飛越時光的歌，頗有《穿越時空的少女》(或《時光旅的戀人》?)的電影感。
黃靖另一樣很明哥的東西，是他的音樂很立體。不會一味衝向甜，或苦；不會一頭傾向哀，或樂。也就是雖然十首有八首都是天使的歌，他願意把餘下兩首奉獻給魔鬼。「Mrs. Nightingale」是因愛成恨的殺人故事，他說靈感來自一次在歌劇院門口看到一個穿著古裝的男子，動也不動地舉著「Mr. Nightingale」的紙牌，他覺得他像為謀殺之計而來，再加點想像力，轉一轉Nightingale的性別，便寫了這曲。樂人不壞，歌迷不愛。玩音樂的，有dark side才吸引。時明時暗，更會殺死人。
尋找人山人海的影子
記得當年，人山人海首隊青春signing，現在不再十七的At 17，全宇宙首次公開演出 (以At 17之名)，排場可是大多了。[黃耀明沿途監督獨樂樂人山人海7-12-2001] 那時候九展還是只一個大貨倉，全場企位。這兩位學生妹出場時，穿著Twins大頭的衞衣，又結他又手鼓，對著幾百個來看明哥的觀眾，鎮定地用音樂壓倒全場。人山人海在At 17和黃靖之間，還簽了Pixel Toy，已是五年前的事了。At 17已成器，Pixel Toy還需努力，黃靖會否走得更前? 聽說明哥還想過簽Mazer，成員包括咖啡因公園的Gary，後來雖然不了了之，但我也難忘他們在 [達明一派上路十五周年致敬音樂會 12-10-2001]的睡衣電琴look。大概這些被明哥/人山人海看上的年青人，都反映到人山人海live的特性—總是在虛幻的音樂間帶點懶洋洋，這包括出錯，但僅限於「重頭來過」(黃靖有幾首歌都不斷take 2)，絶不放棄或欺場。只有絆倒，永無醉倒。黃靖亦然。
這位新簽歌手很飲水思源，在這個音樂會上，史無前例地唱了兩首廣東歌，都是老闆明哥及人山人海的歌。先有將《春光乍洩》編成自己風格的歌 (英文的唱腔，以及很Jing Wong的電音編法)，再有蔡德才寫給陳奕迅的《他一個人》，(而兩首其實都是喜歡Kings Of Convenience的蔡德才的作品，相信細心人一定聽得出黃靖最有誰的影子)。
香港小Gig
Kubrick live自2007年開始舉辦。香港發展不來台灣式的local music bar gigs，可能與香港什麼也要大什麼也要grand的文化有關吧。Kubrick雖然沒有胡士托風波裡「Centre of the Universe」的震憾，但卻提供了親密的空間，而且也算就近主流場地。而這個性質都是與黃靖或人山人海起了呼應的。香港需要不同距離的歌手。而人山人海是絶對願意由「近」做起，At 17如是，Pixel Toy如是，黃靖也不例外。不會擔心他們出身太小，而不敢去簽—縱使明哥其實都不是這樣的出身，卻敢於開創這樣的香港樂隊文化。
不過話說到最後，整篇還是充斥著黃耀明。他勇氣可嘉，有心有力，但最重要還是他確是指標，而人山人海確是品牌保證。況且，我們也掛念他，希望從這些新人上，能看到他的心血，或影子。
*註1: British Got Talent的科學版
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